Artists & Craftsmen Wellness Practitioners

Florence Cardenti

Florence Cardenti

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Artiste française née en 1971 à Lyon, Florence Cardenti vit à Paris.

Après un bac artistique et une maîtrise d’arts plastiques,

elle devient infographiste et travaille en DAO/CAO dans un bureau d’étude d’ingénieur de système d’information. Elle poursuit assidûment ses projets artistiques et photographiques et obtient un Master Arts Plastiques, spécialité photographie en 2016. Son expérience en milieu professionnel et l’approche des nouvelles technologies développent sa curiosité anthropologique et son questionnement sur nos rapports de plus en plus complexes avec les images. Son livre photographique Cœlacanthe entre en 2017 dans la collection des livres d’artistes de la Bibliothèque Nationale de France. Elle enseigne la photographie à l’Université Paris-Est Marne-la-Vallée et accompagne jeunes auteurs ou projets artistiques. Elle est aussi membre de Diaph8 et artiste de la galerie Art Trope à Paris.

Florence Cardenti Ceron

Démarche :

Ma pratique photographique émerge d’un questionnement sur l’image et ses modalités d’apparition. La photographie me permet de collecter l’existant et grâce à sa reproductibilité, son adaptabilité aux supports, son aspect ductile et malléable, je l’emploie comme un matériau premier modelé aux besoins des projets entrepris. La production est en couleur ou noir et blanc, issue du numérique, de l’argentique ou des procédés anciens. Fondée sur la construction d’une documentation photographique foisonnante, elle mêle parfois images fixes et images en mouvement, archives personnelles ou publiques. Si le livre d’artiste prend une place importante dans ma création, c’est qu’il représente un espace d’expérimentation autonome et libre en plus d’être un support d’échange avec le public. Toutefois les autres dispositifs employés sont fréquents, comme l’accrochage, l’installation ou la projection. Les séries ou recueils d’images se construisent selon les principes récurrents de la transparence, du multiple, de l’association ou de la diffraction. Souvent le spectateur intervient sur l’œuvre par son action ou son déplacement. Les images configurées dans un montage procurent une expérience sensible pour rendre le monde plus intelligible.

Les traces mémorielles sont pour moi des pistes à suivre au fil de mes projets dont les thèmes tendent à mêler l’intime à l’histoire collective. Le rapport à la mémoire selon les régions du monde (Cœlacanthe, Je préfère les oubliés ou Sur Nature Colombie), celui de plus en plus technologique avec les images (#MatièrePremièrePourPaysage), la construction de l’individu dans la société contemporaine (Éléments, Cœlacanthe#2 Hommes de pierre), sont des axes de réflexion qui me permettent d’ancrer mes sujets artistiques dans la société actuelle.

Construire une œuvre, foisonnante et qui dialogue avec les êtres, tel est donc mon projet.

Artiste Florence Cardenti Ceron

EX-LIBRIS 2020

Photographies numériques Prise de vue : Florence Cardenti Technique d’impression mixte : Impression numérique sur film transparent, Cyanotype sur papier de livres ancien recyclés, impression Fine art sur papier kozo.

L’édition d’artiste, Ex-libris mêle cyanotypes, impressions laser et impressions fine art autour des images d’un atelier de restauration de livres anciens. En utilisant des matériaux contemporains et des papiers anciens, le travail est un rappel des savoirfaire anciens d’édition mais aussi des procédés premiers de photographie mis en sommeil et réinvestis récemment grâce aux technologies numériques actuelles.

Loin de confronter deux époques, Ex-Libris souligne au contraire la filiation des images à travers le temps et la richesse des techniques passées pour élargir le champ d’exploration photographique contemporaine.

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French artist born in 1971 in Lyon, Florence Cardenti lives in Paris.

After an artistic baccalaureate and a master’s degree in plastic arts,

she became a graphic designer and worked in DAO / CAD in an information systems engineer design office. She assiduously pursues her artistic and photographic projects and obtains a Master in Plastic Arts, specializing in photography in 2016. Her experience in a professional environment and the approach to new technologies develop her anthropological curiosity and her questioning of our increasingly complex relationships with images. . His photographic book Cœlacanthe entered the collection of artists’ books at the Bibliothèque Nationale de France in 2017. She teaches photography at the University of Paris-Est Marne-la-Vallée and supports young authors or artistic projects. She is also a member of Diaph8 and artist of the Art Trope gallery in Paris.

Therapy by Florence Cardenti Ceron

 

Procedure:

My photographic practice emerges from a questioning of the image and its modes of appearance. Photography allows me to collect what exists and thanks to its reproducibility, its adaptability to supports, its ductile and malleable aspect, I use it as a primary material modeled for the needs of the projects undertaken. The production is in color or black and white, from digital, film or old processes. Based on the construction of an abundant photographic documentation, it sometimes mixes still images and moving images, personal or public archives. If the artist’s book takes an important place in my creation, it is because it represents a space of autonomous and free experimentation in addition to being a medium of exchange with the public. However, other devices used are frequent, such as hanging, installation or projection. Series or collections of images are built according to the recurring principles of transparency, multiple, association or diffraction. Often the spectator intervenes in the work by his action or his movement. Images configured in a montage provide a sensitive experience to make the world more intelligible.

For me, traces of memory are avenues to follow throughout my projects, the themes of which tend to mix the intimate with the collective history. The relationship to memory according to the regions of the world (Coelacanthe, I prefer the forgotten or Sur Nature Colombia), the increasingly technological one with images (# MatièrePremièrePourPaysage), the construction of the individual in contemporary society (Elements, Cœlacanthe # 2 Hommes de pierre), are axes of reflection that allow me to anchor my artistic subjects in today’s society.

To build a work, abundant and which dialogues with people, such is my project.

Florence Cardenti Ceron, artiste

EX-LIBRIS 2020

Digital photographs Shooting: Florence Cardenti Mixed printing technique: Digital printing on transparent film, Cyanotype on old recycled book paper, Fine art printing on kozo paper.

The artist’s edition, Ex-libris combines cyanotypes, laser prints and fine art prints around images from a restoration of old books. Using contemporary materials and old papers, the work is a reminder of old publishing know-how but also of early photography processes put to sleep and recently reinvested thanks to current digital technologies.

Far from confronting two eras, Ex-Libris on the contrary underlines the filiation of images through time and the richness of past techniques to broaden the field of contemporary photographic exploration.

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Consultations

Florence Cardenti
Paris


- FRANCE -

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